Bekijk het aankondigingsevenement voor Elton’s laatste tour ooit, “” Farewell Yellow Brick Road “”. Ondersteund door YouTube, kijk voor de beste kijkervaring met je telefoon, Google Cardboard of Google Daydream voor VR180. Gebruik op een desktop de nieuwste versie van Chrome, Opera of MS Edge. Koop tickets voor de Farewell Yellow Brick Road-tour op: https://www.eltonjohn.com
Auteur: Dokter Pop-Eye
Elton John – Tiny Dancer (Official Music Video)
“Tiny Dancer” is een lied van Elton John uit 1971. Het is geschreven door Elton John (muziek) en Bernie Taupin (tekst) en staat op Johns vierde album Madman Across the Water. In 1972 is het nummer als single uitgebracht. Het nummer kreeg niet snel commercieel succes, maar werd in de loop der jaren wel een klassieker. In de Verenigde Staten is het in 2005 gecertificeerd als gouden plaat, en in 2011 als platinum plaat. Hoewel het in het Verenigd Koninkrijk nooit officieel is uitgebracht, is de single daar meer dan honderdduizend keer verkocht. In Nederland bereikte het nummer in 2015 de Top 2000. In de 2010-editie van de List of Rolling Stone’s 500 Greatest Songs of All Time stond het nummer op de 397e positie.
Elton John – Tiny Dancer
Lyrics:
Blue-jean baby
L.A. lady
Seamstress for the band
Pretty-eyed
Pirate smile
You’ll marry a music manBallerina
You must’ve seen her
Dancing in the sand
And now she’s in me
Always with me
Tiny dancer in my handJesus freaks
Out in the street
Handing tickets out for GodTurning back
She just laughs
The boulevard is not that badPiano man
He makes his stand
In the auditoriumLooking on
She sings the songs
The words she knows
The tune she humsBut oh, how it feels so real
Lying here, with no one near
Only you and you can hear me
When I say softly, slowlyHold me closer, tiny dancer
Count the headlights on the highway
Lay me down in sheets of linen
You had a busy day todayHold me closer, tiny dancer
Count the headlights on the highway
Lay me down in sheets of linen
You had a busy day todayBlue-jean baby
L.A. Lady
Seamstress for the band
Pretty-eyed
Pirate smile
You’ll marry a music manBallerina
You must have seen her
Dancing in the sand
Now she’s in me
Always with me
Tiny dancer in my handOh, oh, how it feels so real
Lying here, with no one near
Only you, and you can hear me
When I say softly, slowlyHold me closer, tiny dancer
Count the headlights on the highway
Lay me down in sheets of linen
You had a busy day todayHold me closer, tiny dancer
Count the headlights on the highway
Lay me down in sheets of linen
You had a busy day today
Queen – We Will Rock You
We Will Rock You is een van de beroemdste werken van de Engelse rockband Queen, geschreven door de gitarist Brian May. De compositie heeft de liedvorm. Het lied is afkomstig van het album News of The World (1977) en staat ook op het verzamelalbum Greatest Hits (1981).
De originele single-uitgave van het nummer, in 1977, betrof een dubbele A-kant met We Are the Champions. Deze single behaalde wereldwijd succes. In Nederland bereikte de single de tweede plaats in de Top 40 en de Nationale Hitparade. Beide nummers zijn nog immer populair bij grote sportevenementen.
Tijdens liveoptredens van Queen werd We Will Rock You vaak als afsluiter gespeeld samen met We Are the Champions en God Save the Queen. Ook is een aantal concerten geopend met een hardrockversie van het nummer. Tijdens het EK voetbal in 1992 en het WK voetbal in 1994 werd in Nederland een live-versie van We Will Rock You/We Are the Champions uitgebracht.
Stevie Nicks – Edge of Seventeen
“Edge of Seventeen” is een nummer van de Amerikaanse zangeres en songwriter Stevie Nicks van haar debuut solo-studioalbum Bella Donna (1981), uitgebracht als de derde single van het album op 4 februari 1982. De tekst werd geschreven door Nicks om de verdriet als gevolg van de dood van haar oom Jonathan en de moord op John Lennon in dezelfde week van december 1980.
Het nummer bevat een kenmerkende, prikkelende 16-noot gitaarriff en een eenvoudige akkoordstructuur die typerend is voor Nicks ‘liedjes. De titel van het nummer voor de single release was “Edge of Seventeen (Just Like the White Winged Dove)”. In de Verenigde Staten miste “Edge of Seventeen” net de top 10 van de Billboard Hot 100, met een piek op nummer 11. Desondanks werd het een van Nicks ‘meest duurzame en herkenbare nummers en is het door verschillende artiesten gecoverd.
Iggy Pop – King Of The Dogs (Live @ France Inter)
Iggy Pop, geboren als James Newell Osterberg jr. (Muskegon (Michigan), 21 april 1947), is een Amerikaanse rock- en punkzanger. Zijn eretitel is The Godfather of Punk.
Solocarrière
Bowie nam hem mee op tournee en in 1976 gingen ze samen in Berlijn wonen, waar de punkbeweging net op gang was gekomen. Pas in deze periode kregen The Stooges als protopunkband echt erkenning voor hun muziek. De invloed die zij hadden op de Duitse rockscene was dan ook sterk voelbaar.
Bowie besloot Pop onder zijn hoede te nemen en hem als producent te helpen met zijn solo-carrière. Dit resulteerde in twee albums: The idiot en Lust for life (beide uit 1977). Vervolgens zou Bowie acht maanden lang functioneren als toetsenist en achtergrondzanger in Pops nieuwe band The Iguanas.
The Stooges traden vanaf 2003 weer op in verschillende samenstellingen. In oktober 2006 startte de groep met opnames voor het eerste Stooges-album sinds dertig jaar. Het album verscheen in maart 2007 met de titel The weirdness. Het volgende album, Ready to die, verscheen in 2013. In 2016 zei gitarist James Williamson dat The Stooges geen toekomst meer had.
In 2016 verscheen in samenwerking met Josh Homme het soloalbum Post pop depression. Volgens Pop zou dit waarschijnlijk zijn laatste album worden.. In 2018 verscheen echter de EP “Tea-time Dub Encounters”, in samenwerking met Underworld, met 4 tracks.
-
Eric Clapton’s Crossroads Guitar Festival 2023 (2 DVD)€ 49.99
-
Frank Sinatra – Collected (Blue Vinyl 2LP)€ 36.99
-
The Very Best of Enya (LP)€ 36.99
-
John Denver – His Ultimate Collection (LP)€ 16.99
-
The Prodigy – Their Law Singles.. (LP)€ 31.99
-
Nightmares On Wax – In A Space Outta Sound (LP)€ 39.99
-
Kanye West – The College Dropout LP€ 68.99
-
Essential Christmas CD€ 6.99
-
86tvs – 86TVs (CD)€ 12.99
-
The Cure – Songs Of A Lost World (CD)€ 21.99
Fleetwood Mac – Go Your Own Way
“Go Your Own Way” is een single van Fleetwood Mac uit 1976. Het werd de eerste top 10-hit van de band in de Verenigde Staten en de succesvolste single van Fleetwood Mac in Nederland. De plaat was op maandag 14 februari 1977 AVRO’s Radio en TV-Tip op Hilversum 3 en werd een gigantische hit. De plaat bereikte de nummer 1 positie in zowel de Nationale Hitparade als de Nederlandse Top 40. In de destijds nieuwe TROS Europarade bereikte de plaat de 4e positie. In België bereikte de plaat de nummer 1 positie in beide Vlaamse hitlijsten.
“Go Your Own Way” is afkomstig van het studioalbum ‘Rumours’ dat tot stand kwam onder liefdesperikelen (of beter scheidingsperikelen) en hevig drugsgebruik van de leden. John McVie en Christine McVie lagen overhoop met elkaar, maar de andere verbintenis binnen de muziekgroep was van veel groter belang. Lindsey Buckingham en Stevie Nicks trokken al een aantal jaren met elkaar op, maar tijdens de opnamen van dit album liep hun relatie op de klippen. In veel gevallen mondt dat uit tot het mijmeren over een verloren liefde maar Buckingham pakte het anders aan. ‘Ga maar weg’ luidde zijn motto in: “Packing up, shacking up is all you want to do”. Nicks heeft echter altijd ontkend dat ze al een (losse) relatie had tijdens hun samenzijn en protesteerde; daarop weigerde Buckingham de tekst aan te passen.
Met als B-kant het Stevie Nicks-nummer Silver Springs, dat niet op ‘Rumours’ terechtkwam maar veel later op ’25 Years – The Chain’ (1991) en als live-uitvoering op ‘The Dance’ (1997), begon het aan een zegetocht over de gehele wereld. In Nederland stond het drie weken op nummer 1 in de Nederlandse Top 40 en de Nationale Hitparade. In de jaarlijkse Top 2000 van Radio 2 kwam het nummer in 2013 op 41, tot dan toe de hoogste positie. Een jaar later reikte het tot de top-30.
Uiteraard verscheen het nummer op diverse verzamel- en livealbums van de band. Het nummer was ook te horen in de film Forrest Gump van Robert Zemeckis (met Tom Hanks).
The Police – Roxanne
Roxanne is een nummer van de band The Police. Het nummer werd geschreven door de leadzanger van de band, Sting, en gaat over een man die verliefd wordt op een prostituee. Roxanne komt voor op alle greatest hits albums van de band. In 2004 plaatste Rolling Stone het nummer op plaats 388 van de lijst The 500 Greatest Songs of All Time.
Sting schreef het nummer naar aanleiding van de prostituees die hij zag nabij het hotel van The Police in Parijs, tijdens hun verblijf aldaar in oktober 1977. Het nummer werd vernoemd naar een karakter uit het toneelstuk Cyrano de Bergerac, waarvan een poster in het hotel hing. Sting had het nummer oorspronkelijk in het genre van de bossanova willen uitbrengen.
Queen – I Want To Break Free
I Want to Break Free is een single van de rockgroep Queen en werd in 1983 geschreven door bassist John Deacon. Het nummer is terug te vinden op het Queen album The Works uit 1984. Het nummer is tevens terug te vinden op het verzamelalbum Greatest Hits II. De single werd geremixt en is tot 61 seconden langer dan de albumversie. De plaat stond vijftien achtereenvolgende weken genoteerd in de Britse hitlijsten, maar bleef steken op de derde plaats. In Nederland was de plaat op donderdag 19 april 1984 TROS Paradeplaat op Hilversum 3 en werd een nummer 1-hit in de Nederlandse Top 40, Nationale Hitparade en TROS Top 50. Ook in België bereikte de plaat de nummer 1 positie in de Vlaamse hitlijsten.
De opmerkelijke, humoristisch bedoelde videoclip van het lied opent met beelden van een typisch Engelse volksbuurt, als een parodie op de Britse soap Coronation Street. De heren van Queen verschijnen verkleed als typische huisvrouwen, een idee toegeschreven aan de vrouw van drummer Roger Taylor. Brian May trekt roze konijnenpantoffels aan en heeft krulspelden in zijn haar. Roger Taylor draagt wellicht een pruik maar zeker strikken en doet de afwas. John Deacon zit als een ouderwetse kinderjuffrouw op de bank in de woonkamer en moet zijn voeten optillen wanneer Freddie Mercury langskomt om te stofzuigen. Hij draagt een kort rokje en heeft een snor.
De beelden die volgen na het tweede couplet beginnen met een choreografie in een donkere ruimte verlicht door kaarsen die herinnert aan de foto op de omslag van het Queen II album en aan de clip van Bohemian Rhapsody, ditmaal aangevuld met tientallen figuranten. Daarna verschijnt Freddie Mercury op een berg met druiven, hij vliegt door de lucht en wordt opgevangen door anonieme dansers die hem dragen in een ballet met het Londense Royal Ballet. Hij schoor zelfs zijn snor af om in de huid van Vaslav Nijinsky te kruipen.
Het grote succes van I Want to Break Free zou mede aan de videoclip te danken zijn. In Amerika zag men de grap er niet van in, en daardoor verloor Queen daar veel fans,
Bij het Freddie Mercury Tribute Concert in april 1992 ter nagedachtenis aan de zanger werd dit nummer vertolkt door Lisa Stansfield. In een directe hommage aan de videoclip betrad ze het podium in het Wembley Stadion met een stofzuiger en met krulspelden in het haar.
Mungo Jerry – In The Summertime
Mungo Jerry is een Engelse popgroep, die vooral begin jaren 70 succes had. Hierna zijn ze nog jaren actief geweest, met een steeds veranderende bezetting, maar met Ray Dorset altijd als voorman. Ze zijn vooral bekend door hun hits “In the Summertime”, “Lady Rose” en “Alright, alright, alright”, dat een bewerking is van “Et moi, et moi, et moi” van de Franse zanger Jacques Dutronc.
Daft Punk- Harder, Better, Faster, Stronger [Black Light Daft Hands]
“Harder, Better, Faster, Stronger” is een nummer van het Franse muziekduo Daft Punk. Het nummer werd uitgebracht op hun album Discovery uit 2001. Op 13 oktober van dat jaar werd het nummer uitgebracht als de vierde single van het album.
“Harder, Better, Faster, Stronger” is geschreven en geproduceerd door Daft Punk-leden Thomas Bangalter en Guy-Manuel de Homem-Christo. Ook Edwin Birdsong wordt genoemd als schrijver, aangezien het nummer een sample bevat van zijn nummer “Cola Bottle Baby”. Het nummer bevat robotische zang van Daft Punk.
“Harder, Better, Faster, Stronger” bereikte de zeventiende plaats in de hitlijsten in hun thuisland Frankrijk, terwijl in het Verenigd Koninkrijk de 25e positie werd behaald. In Nederland en Vlaanderen kwam het niet in de hitlijsten terecht, alhoewel in Vlaanderen de achtste plaats werd behaald in de tiplijst voor de Ultratop 50. In 2007 verscheen een liveversie van het nummer op het album Alive 2007, welke op 15 oktober van dat jaar werd uitgebracht als single. In 2009 won deze versie een Grammy Award in de categorie Best Dance Recording.
In de geanimeerde videoclip van “Harder, Better, Faster, Stronger” zijn de vier karakters die op de hoes van de single verschenen te zien in een elektronische faciliteit. Zij worden door machines getransformeerd in echte mensen. De clip werd eerst uitgebracht als video ter promotie van de single en verscheen in 2003 ook in de film Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem, dat dient als visualisatie van het album Discovery. De videoclip van de liveversie bevat beelden die door het publiek waren gefilmd en is geïnspireerd door de concertfilm Awesome; I Fuckin’ Shot That! van de Beastie Boys.
Een sample van “Harder, Better, Faster, Stronger” is prominent aanwezig in het nummer “Stronger” van Kanye West. Samen met Daft Punk bracht hij dit nummer ten gehore tijdens de Grammy Awards van 2008. Bandlid Guy-Manuel de Homem-Christo verklaarde later dat “Stronger” “geen samenwerking in de studio was, maar de vibe van de muziek die wij maken kwam onafhankelijk samen in wat [West] met het nummer deed.” Over de liveversie verklaarde hij dat het “vanaf de start een echte samenwerking was. We deden het echt hand in hand.” Andere coverversies en remixen van het nummer zijn gemaakt door onder anderen Neil Cicierega en Diplo. Daarnaast kwam het nummer voor in de trailer van de film Ralph Breaks the Internet.