Geplaatst op Geef een reactie

Billie Eilish – NDA | Happier than ever

Billie Eilish Pirate Baird O’Connell (Los Angeles, 18 december 2001) is een Amerikaanse singer-songwriter. In 2019 bracht ze haar debuutalbum when we all fall asleep, where do we go? uit, waarvoor ze de Grammy Award voor Album of the Year won. Daarnaast scoorde ze internationale hits met “bad guy”, “Everything I Wanted” en “No Time to Die”. Eilish is de jongste van de twee artiesten die alle Grammy Awards in de belangrijkste categorieën in één jaar (2019) won. Ze heeft in totaal zeven Grammy Awards, twee American Music Awards, twee Guinness World Records, drie MTV Video Music Awards en één Brit Award op haar naam staan.

Lyrics Billie Eilish “NDA”

Did you think I’d show up in a limousine? No
Had to save my money for security
Got a stalker walkin’ up and down the street
Says he’s Satan and he’d like to meet

I bought a secret house when I was seventeen
Haven’t had a party since I got the keys
Had a pretty boy over but he couldn’t stay
On his way out, made him sign an NDA

Yeah, I made him sign an NDA
(Once was good enough)
‘Cause I don’t want him having shit to say

You couldn’t save me but you can’t let me go
I can crave you but you don’t need to know

Thirty under thirty for another year
I can barely go outside, I think I hate it here
Maybe I should think about a new career
Somewhere in Kauai where I can disappear

I’ve been having fun getting older now
Didn’t change my number, made him shut his mouth
At least I gave him something he can cry about
I thought about my future but I want it now
Want it now
(You can’t give me up)

You couldn’t save me but you can’t let me go
I can crave you but you don’t need to know

Did I take it too far?
Now I know what you are
You hit me so hard
I saw stars
Think I took it too far
When I sold you my heart
How’d it get so dark?
I saw stars
Stars

Geplaatst op Geef een reactie

Bob Dylan 80 jaar

Ergens in de jaren ‘80 in een Hilversumse stripboekenwinkel die ook muziek verkocht (of verkoopt, geen idee of de winkel nog bestaat): Door de boxen schalt Blood on the tracks van Bob Dylan. Zelden is de teloorgang van De Liefde zo mooi bezongen als op deze plaat.

In de winkel staat ook een Bekende Nederlandse Zanger. Uit discretie laat ik zijn naam maar in het midden. “Ach Bob”, klaagt BNZ, “wat een ellende”.

Het is toch een prachtplaat? hoor ik mijzelf tegen BNZ zeggen. BNZ kijkt laatdunkend naar de puberende Ronny en zegt “ach jongen, ik ken Dylan al even wat langer dan jij en na 20 jaar ben je wel klaar met die zeurende zang”. Ik denk even aan zijn BNZ’s grootste hit die tot vervelends toe opnieuw uitgebracht is en wil zeggen dat daar ook niemand vrolijk van wordt, maar ik slik mijn woorden in. Ik heb BNZ later nog eens geïnterviewd, waarin hij een stuk aardiger tegen mij was, maar dit terzijde.

Inmiddels ben ik meer dan 30 jaar wel uitgepuberd, in ieder geval lichamelijk, maar van Bob Dylan, die vandaag 80 is geworden, heb ik nog steeds niet genoeg gehad. Blonde on Blonde, Blood on the tracks, Desire (door mij steevast Desirée genoemd), veel mooier wordt het niet.

En nog steeds is hij voor mij ongrijpbaar. Hoewel zijn autobiografie Chronicles iets van de mist weghaalt blijft veel van Dylan voor mij onbegrijpelijk. Een terechte Nobelprijswinnaar maar veel van zijn teksten blijven ongrijpbaar. En onvertaalbaar want ik ben wel eens met mijn gitaarleraar de wedstrijd aangegaan om Sad Eyed Lady of the Lowlands te vertalen. Zodanig dat de geest en het metrum klopte. Ik kwam niet verder dan een paar regels. Het resultaat van mijn gitaarleraar heb ik ook nooit gehoord overigens.

Ook documentaires brengen mij niet veel verder. Die prachtige, over zijn legendarische Rolling Thunder Revue bijvoorbeeld, nog op Netflix te vinden, is half op feiten gebaseerd maar is ook deels fictief. Het mysterie Dylan wordt eerder groter.

80 jaar, waarvan hij zo’n 60 jaar al platen maakt. En in elk decennium heeft hij platen gemaakt die fantastisch zijn. Van zijn werk uit de jaren ‘60 en ‘70 zijn de meeste platen het beluisteren meer dan waard, maar ook platen als Oh Mercy (1989), Time out of Mind (1997), Love and Theft (2001), Tempest (2012) en zijn meest recente Rough and Rowdy (2020) doen niet onder voor zijn oudere werk.

Ik haat kerstmuziek maar voor Christmas in the Heart maak ik graag een uitzondering. Zijn cover van Things We Said Today van The Beatles piept en kraakt aan alle kanten, maar behoort tot mijn favoriete covers.

Thank, his royal Bobness. May you stay forever young!

Geplaatst op Geef een reactie

Van Morrison liefhebbers opgelet!

Van Morrison liefhebbers opgelet! Twee weken terug verschijnt Van the Man’s latest record project, maar nu hebben we toch een prachtige partij klassiekers binnengehad…Zeldzame platen uit zijn CD periode, bootlegs, singles, 12″s, boeken (tour, bladmuziek, art), CDs en zelf t-shirts. Op de fotos hieronder een greep uit de collectie vinyl. CDs hebben we nog veel meer maar dat wordt momenteel geprijsd.

Geplaatst op Geef een reactie

The Beatles – Eight Days A Week

Eight Days a Week is een poplied geschreven door John Lennon en Paul McCartney naar een idee van McCartney. Het nummer werd in 1964 uitgebracht op Beatles for Sale, het vierde album van The Beatles. Eight Days a Week was bedoeld als een mogelijk titellied en single voor de tweede speelfilm van de band. Uiteindelijk werd het nummer echter niet gebruikt voor de nieuwe speelfilm, maar in plaats daarvan werd Lennons Help! gebruikt. Het nummer werd in Groot-Brittannië ook niet als single uitgebracht. In de Verenigde Staten daarentegen, werd het nummer in 1965 wel als single uitgebracht. Deze single haalde de eerste positie in de Billboard Hot 100. Het nummer is daarnaast ook uitgebracht op de verzamelalbums Anthology 1 (1995) en 1 (2000).

The Beatles – Eight Days A Week Video

Eight Days a Week Lyrics

The Beatles

Oh, I need your love, babe
Guess you know it’s true
Hope you need my love babe
Just like I need youHold me, love me, hold me, love me
I ain’t got nothing but love, babe
Eight days a weekLove you every day, girl
Always on my mind
One thing I can say, girl
Love you all the timeHold me, love me, hold me, love me
I ain’t got nothing but love, girl
Eight days a weekEight days a week
I love you
Eight days a week
Is not enough to show I careOoh I need your love, babe
Guess you know it’s true
Hope you need my love babe
Just like I need youHold me, love me, hold me, love me
I ain’t got nothing but love, babe
Eight days a weekEight days a week
I love you
Eight days a week
Is not enough to show I careLove you every day, girl
Always on my mind
One thing I can say girl
Love you all the timeHold me, love me, hold me, love me
I ain’t got nothing but love, babe
Eight days a week
Eight days a week
Eight days a week

Geplaatst op Geef een reactie

Joe Bonamassa Official – “The Thrill Is Gone” – Live At The Greek Theatre

Joe Bonamassa (Utica, New York, 8 mei 1977) is een Amerikaanse blues- en rockgitarist en -zanger.

Bonamassa groeide op als zoon van een gitaarhandelaar. Als vierjarige raakte hij in de ban van het gitaarspel van Eric Clapton. Bonamassa leerde gitaar te spelen en op zijn elfde gaf hij zijn eerste optreden, samen met B.B. King.[1][2] Sindsdien toerde Bonamassa intensief mee met King, die hem het vak leerde.

Op 14-jarige leeftijd ontmoette Bonamassa Berry Oakley jr.. Die zette de jeugdband Bloodline op, met Bonamassa, Miles Davis’ zoon Erin, Robby Kriegers zoon Waylon en toetsenist Lou Segreti. Bloodline bracht één album uit en twee singles: Stone Cold Hearted en Dixie Peach.

Joe Bonamassa Official – “I’ll Play The Blues For You” – Live At The Greek Theatre
Geplaatst op Geef een reactie

Hooverphonic – Eden (Live at Koningin Elisabethzaal 2012)

Hooverphonic is een Belgische rockgroep die voornamelijk triphop maakt en reeds vanaf haar ontstaan internationale erkenning geniet. Aanvankelijk was de naam Hoover, maar na een auteursrechtenkwestie werd de naam gewijzigd.

De groep behoort tot de weinige muzikale acts die in beide landsdelen van België erg bekend zijn, en bestaat tegenwoordig uit bassist en programmeur Alex Callier en gitarist Raymond Geerts. Geert Noppe is de toetsenist van Hooverphonic. Sinds 2020 is Geike Arnaert na 12 jaar opnieuw de frontzangeres.

Eden

Hooverphonic

Did you ever think of me
As your best friendDid I ever think of you
I’m not complainingI never tried to feel
I never tried to feel this vibration
I never tried to reach
I never tried to reach your edenDid I ever think of you
As my enemyDid you ever think of me
I’m complainingI never tried to feel
I never tried to feel this vibration
I never tried to reach
I never tried to reach your eden

Geplaatst op Geef een reactie

The Beatles – Get Back (2021, HD)

Get Back is een lied van de Britse muziekgroep The Beatles, geschreven door John Lennon en Paul McCartney. Het lied werd in 1969 uitgebracht op single en verscheen in 1970 op het laatste album van The Beatles, Let It Be. Deze single was een wereldwijde nummer 1 hit en bereikte onder andere in Nederland, Groot-Brittannië en de Verenigde Staten de bovenste positie in de hitlijsten. Het nummer is ook te horen in de film Let It Be, waarin The Beatles het nummer live spelen op het dak van het Apple kantoor aan 3, Savile Row in Londen. Get Back is de enige Beatles single waarop ook een andere artiest vermeld staat dan The Beatles zelf. Toetsenist Billy Preston speelde mee op zowel Get Back als op de B-kant Don’t Let Me Down en daarom vermelden de credits “The Beatles with Billy Preston” als uitvoerenden.

The Beatles – Get Back Lyrics

Rosetta (who are you talking about?)
Sweet Loretta Fart, she thought she was a cleaner
But she was a frying pan (Sweet Rosetta Martin, Rosetta)
The picker, the picker!
Picture the fingers burning! (Ooh)
OKJojo was a man who thought he was a loner
But he knew it couldn’t last
Jojo left his home in Tucson, Arizona
For some California grassGet back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back JojoGo homeGet back, get back
Back to where you once belonged
Get back, get back
Back to where you once belonged
Get back JoSweet Loretta Martin thought she was a woman
But she was another man
All the girls around her say she’s got it coming
But she gets it while she canGet back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back Loretta ooh, oohGo homeOh, get back, yeah, get back
Get back to where you once belonged
Yeah, get back, get back
Get back to where you once belongedGet back, ooh
Thanks, Moe
I’d like to say thank you on behalf of the group and ourselves
And I hope we passed the audition

Geplaatst op Geef een reactie

Daft Punk – Aerodynamic

“Aerodynamic” is het tweede nummer en de single van het tweede studioalbum van Daft Punk, Discovery. Het nummer valt op door zijn vierendertig seconden durende gitaar-tikkende solo, waarna alle muziek wegvalt en de gitaarsolo speelt, met veel gebruik van arpeggio’s.

De effecten die voor het tikken werden gebruikt, waren een treble-booster en een kleine vertraging. De eerder gebruikte is slechts een envelopfilter.

Het nummer was de tweede single van Discovery.

Het nummer werd op Daft Club geremixed door Slum Village en Daft Punk zelf. De remix van Daft Punk heeft een lengte van 6:11.

De B-side track “Aerodynamite” zou later ook op Daft Club verschijnen.

Zoals alle nummers van het album Discovery, is de videoclip voor “Aerodynamic” een scène uit de film Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem, die geen dialoog bevat, maar eerder nummers van Discovery gedurende de hele film.

De muziekvideo is een vervolg op de muziekvideo van “One More Time”. Het begint met gemaskerde mensachtige soldaten die de band en het publiek bewusteloos slaan met gifgas. Arpegius weet te ontsnappen en de troepen achtervolgen hem totdat hij wordt neergeschoten met een gifpijl. De vier bandleden worden in pods gestopt en naar het hoofdschip erboven gestuurd.

Geplaatst op Geef een reactie

Daft Punk – Digital Love

Daft Punk was een Frans house- en electroduo bestaande uit Thomas Bangalter en Guy-Manuel de Homem-Christo. Samen met artiesten als Laurent Garnier en Motorbass zijn ze pioniers van de Franse dancemuziek. Daft Punk behoort samen met hen tot de vernieuwers van housemuziek van de late jaren 90 en is de groep die de ‘French Touch’-house populair maakte.

Op 22 februari 2021 kondigde het duo aan dat Daft Punk gestopt is.

Geplaatst op Geef een reactie

Daft Punk – Around The World

Around the World is een lied van het Franse duo Daft Punk. Het staat op hun eerste album Homework uit 1997. Het werd een grote hit in clubs over de hele wereld. De videoclip werd gemaakt door Michel Gondry, de regisseur van Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Het lied stond in 1997 vijf weken in de Nederlandse Top 40 en bereikte als hoogste positie de 21ste plaats.

De videoclip werd gemaakt door Michel Gondry. Volgens eigen zeggen probeerde hij de choreografie en de muziek samen te brengen. Hij vond dat videoclipchoreografie tot dan toe vooral als beeldvulling werd gebruikt en wilde een clip maken waarin de dansers de instrumenten uitbeeldden.

De clip laat een rond platform zien, waarop vier mummie-vrouwen synchroon dansen op het ritme van de bas. Rond het platform lopen drie ringen: de eerste vlak, de tweede met een trappengedeelte aan de achterzijde en de derde weer vlak, maar aan de achterkant omhoog lopend. Daar op lopen vier reuzen, vier skeletten, vier vrouwen in badpakken (door Gondry ‘Disco Girls’ genoemd) en vier robots. Op de achtergrond is een patroon van in kleur veranderende cirkels te zien. De videoclip voor Around the world is ondanks de complexe choreografie in één take opgenomen[1].

Volgens Gondry’s beschrijvingen vertegenwoordigen ze elk een element uit de muziek: de robots voor de mechanische stem, de reuzen voor de basgitaar, de ‘disco girls’ voor het keyboard, de skeletten voor de gitaren en de mummies voor de drums.